Voz en Off (Podcast): El cine mexicano cumplió 130 años; historias poco conocidas con espías nazis, pactos metafísicos y ¿John Lennon?
Bienvenidos a Voz en Off lo mejor de la cultura del séptimo arte. En el marco de las conmemoraciones por los 130 años de las primeras proyecciones de imágenes en movimiento en México, el cine nacional se revalida no solo como un catálogo de clásicos, sino como un mapa de mitologías y pasadizos sórdidos.
En una emisión especial del podcast radiofónico Voz en Off —transmitido por UC Radio y conducido por Ulises Castañeda y RivaKun—, la mesa de análisis abordó la cara B del séptimo arte: aquellas historias de nota roja, secretos de alcoba y leyendas urbanas que alimentaron el escrutinio público y terminaron por endiosar a las grandes figuras de la gran pantalla.
La conversación arrancó despejando la precisión cronológica sobre el origen de las proyecciones en el país. Frente a la confusión institucional que suele fijar el festejo el 15 de agosto, la verdad periodística nos remite al 16 de agosto de 1896 en la antigua calle de Plateros (hoy Madero), donde se realizó la primera función popular para 40 personas con un costo de 50 centavos.
El primer “actor” nacional y las sirenas de Acapulco: El misterioso pacto de Cantinflas
Este hecho fue precedido por las exhibiciones privadas organizadas por el enviado de los hermanos Lumière, Gabriel Veyre, quien filmó a Porfirio Díaz en Chapultepec para erigirlo involuntariamente en el primer “actor” de la cinematografía nacional.
Entre los relatos más sobrecogedores que han trascendido a la ficción destaca el mito alrededor de Mario Moreno ‘Cantinflas’ y su mansión en Acapulco. La leyenda urbana refiere que tras un misterioso pacto con un desconocido que le entregó un cuarzo en una noche de copas en la capital, el magnate de la comedia mandó erigir una residencia frente al mar con una estatua de sí mismo contemplando el horizonte.
Los rumores de la época hablaban de instalaciones subterráneas para albergar sirenas en cautiverio, sugiriendo que el éxito del cómico exigió un tributo que trascendió lo terrenal.
Del horror nazi a La Merced: La resiliencia y el exilio de Wolf Ruvinskis
La emisión exploró también la resiliencia de las figuras extranjeras que encontraron en el cine mexicano su trinchera definitiva. Tal es el caso del letón Wolf Ruvinskis, quien tras huir del horror nazi y trabajar como cargador en el mercado de La Merced, fue descubierto por un médico de la lucha libre tras protagonizar una descomunal trifulca en la calle.
Su imponente físico y la formación teatral bajo la tutela de Seki Sano lo llevaron a protagonizar las primeras cintas de luchadores y a consagrarse como el antagonista por excelencia frente a ídolos como Pedro Infante.
| 🎬 HISTORIAS Y LEYENDAS | 📋 FICHA DEL ESPECIAL EN ‘VOZ EN OFF’ |
| Programa & Emisión | Voz en Off (UC Radio) / Conducción: Ulises Castañeda y RivaKun |
| Origen Fílmico (1896) | La primera función de 50 centavos en la calle de Plateros y la llegada de Gabriel Veyre. |
| Mitos del Espectáculo | Las sirenas de Cantinflas en Acapulco y Wolf Ruvinskis de La Merced al cine. |
| Intriga Internacional | Hilda Krüger: espionaje nazi en la política y el fallido Dune de Jodorowsky con Lennon. |
Intriga y surrealismo internacional: Hilda Krüger, John Lennon y el sueño de Jodorowsky
Las intrigas internacionales de la Segunda Guerra Mundial también habitaron los sets de rodaje en nuestro país. Los conductores desglosaron la historia de la actriz alemana Hilda Krüger, ex amante de Joseph Goebbels, quien llegó a México para operar como espía del Tercer Reich.
Tras ser detenida por los servicios de inteligencia y posteriormente liberada mediante alianzas con la cúpula política de la época —que orquestó su matrimonio con un nieto de Porfirio Díaz—, Krüger participó en cintas como Bartolo toca la flauta, usando la pantalla como cobertura para operaciones de contrabando de aluminio.
El clímax del surrealismo financiado abordó el histórico encuentro entre el cineasta chileno Alejandro Jodorowsky y John Lennon. Tras quedar deslumbrados por El Topo, Lennon y Yoko Ono financiaron la controversial cinta La Montaña Sagrada (1973).
El cine como memoria viva: Un análisis sin discursos acartonados en Voz en Off
Sin embargo, la disputa financiera posterior con Allen Klein, manager de los Beatles, sepultó la ambiciosa adaptación de Dune, proyecto que pretendía reunir a Orson Wells, Salvador Dalí, Mick Jagger, Pink Floyd y H.R. Giger en una superproducción de ciencia ficción radicada en México.
En Clímax en Medio, celebramos el análisis sin concesiones que rescata la memoria viva de nuestra cinematografía. Comprender que el cine hecho en México es una amalgama de talento, nota roja, exilio y mitos urbanos permite al público contemporáneo aproximarse al patrimonio audiovisual desde una perspectiva crítica, fresca y alejada de los discursos oficiales acartonados.
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