El Haragán y Compañía: 36 años del rock que sí representa al barrio
Del hoyo fonki a los recintos masivos. El llamado “rock urbano” ahora encuentra su sitio en los grandes escenarios con las historias de la periferia que son inmortales. Platicamos frente a frente con Luis Álvarez, la mente detrás de El Haragán y Compañía. A las puertas de un hito histórico este fin de semana en el coloso de Azcapotzalco, recorremos la evolución de sus clásicos, su postura ante la tecnología y el triunfo definitivo sobre el clasismo de los medios.
Las mutaciones de un legado
Los himnos de la banda han aprendido a transformarse con el tiempo, y la víspera de este show es el pretexto ideal para revisar sus dos vertientes más recientes:
- “Juan el Descuartizador” (Versión Metal): Grabada junto a José Andrëa (exvocalista de Mägo de Oz), una colaboración que sella una hermandad de carretera que ya suma más de 15 años.
- “Muñequita Sintética” (Versión Salsa): Uno de sus experimentos más orgánicos, armado en la capital junto a músicos cubanos. Al respecto, Luis nos dio una lección de raíz sonora: “La salsa, como el blues, inicia de un sentimiento de protesta y compromiso social; para mí es un honor que grandes salseros enriquezcan nuestra música”.
Humanos imperfectos contra la Inteligencia Artificial
Al abordar el panorama de la música en este 2026 y el auge de la Inteligencia Artificial, la banda se planta firme desde la trinchera de lo artesanal. Mientras Paco, guitarrista de la agrupación, recuerda que el arte debe ser “humanamente imperfecto” para poder tocar las fibras del corazón, Luis es tajante al calificar el uso de la IA para la composición como un engaño: “El que es artista es artista, pero el que pretende serlo y la utiliza, pues es un flojo… un haragán”.
El triunfo de la lealtad sobre el clasismo
Tras décadas de enfrentar la censura y el clasismo de los medios masivos que intentaron confinarlos a la periferia, El Haragán celebra un presente donde las bandas de la calle llenan estadios. Para ellos, el público mexicano es tan fiel a sus leyendas urbanas como el británico lo es a los Rolling Stones. Por eso, se niegan a soltar el formato físico y siguen entrando a los mejores estudios, garantizando que su crónica social se transmita intacta a las nuevas generaciones.
En Clímax en Medio salimos de esta entrevista con la certeza de que el rock de la calle no ha envejecido. Ha madurado con la sabiduría de quien sabe que la verdad tarde o temprano encuentra su camino. El concierto en la Arena CDMX no es una meta, sino la consecuencia lógica de la resistencia.
Te dejamos la entrevista completa en este video de nuestro canal de YouTube:
