El Hotel Macabro cierra sus puertas
Este fin de semana, después de trece días, el Hotel Macabro, el lugar en el cual este año el Festival Macabro recibió a los afectos al cine de género para así celebrar su 24° edición, cerró sus puertas.
Pero antes de hacer el rutinario check out y abandonar las habitaciones sucias, los pasillos lúgubres, el elevador siniestro, la alberca peligrosa y la recepción decrépita; la dueña y anfitriona de la estancia, Edna Campos Tenorio, dio a conocer los nombres de sus huéspedes más distinguidos, esto en la ceremonia de premiación.
Así, el sábado 30 de agosto, en la Biblioteca de México, se entregaron los reconocimientos a los filmes ganadores en las seis categorías en competencia.
Largometraje Internacional
En la sección de Largometraje Internacional (cuyo jurado fue integrado por el productor estadounidense J.J. Weber, así como los diseñadores gráficos y fundadores de la plataforma Horrorama, Juan Pablo de la Serna y Mike Sandoval)…
El premio a Mejor Película fue para el folk horror neerlandés Wite wieven (de Didier Konings). En el filme, una joven mujer perteneciente a una aldea donde impera el fanatismo religioso, esto en la época medieval. Es señalada de tener un pacto con el diablo, tras haber penetrado un bosque supuestamente maldito.
El premio a Mejor Director fue para el tándem formado por Zack Ogle y Aaaron Pagniano por el thriller psicológico estadounidense It Needs Eyes. En este, una adolescente en crisis por una nueva recaída que sufre su papá en su adicción a las drogas, comienza a sumergirse en contenido por Internet cada vez más violento y extremo (automutilación, fetichismos sexuales y tortura incluidos), hasta que termina obsesionándose con la imagen de una actriz desaparecida, protagonista de un extraño filme ochentero.
En ese apartado, se otorgó una mención honorífica a John Farelly por la cinta irlandesa de fantasmas An Taibhse. En la cinta, un hombre y su hija, a mediados del siglo XIX, son contratados para cuidar una mansión aislada durante el invierno. Solo para descubrir que el lugar tiene una presencia que trastocará sus vidas.

Largometraje Iberoamericano
En la sección de Largometraje Iberoamericano el jurado fue conformado por la gestora cultural y actual Directora Ejecutiva del FICUNAM, Fernanda Becerril; la productora Maira Bautista Neumann, y la directora Socorro Méndez). El premio a Mejor Película fue para la mexicana No dejes a los niños solos, de Emilio Portes. En este filme dos hermanos, estando sin ninguna supervisión de un adulto, se enfrentan en su casa a una presencia demoniaca que provoca paranoia entre ellos.
Por su lado, el premio a Mejor Director fue para Antonio Negret por la coproducción entre Ecuador y Estados Unidos, Shaman. La cual trata sobre un matrimonio de misioneros que se ha establecido en una comunidad indígena. Acostumbrados a imponer su manera de entender el mundo, la pareja se ve confrontada. Sobre todo, cuando su hijo muestra signos de estar poseído por un demonio ancestral que se esconde en una montaña cercana.
Este apartado entregó dos menciones honoríficas: a Juan Albarracín por el thriller español El instinto. En el que un prestigiado arquitecto, que ha permanecido tres años enclaustrado en su casa por padecer agorafobia, recurre como última y extrema solución a un adiestrador de perros de caza, provocando un tenso juego psicológico.
La pareja formada por Pilar Boyle y Mariano Asseff por la inclasificable cinta argentina Un trago de infierno. En la cual, una actriz, cansada de trabajar en programas televisivos de fórmula e intrascendentes, recibe el guión de una película, un drama en torno a una madre abusiva y violenta. Presentaron un guión que va trastornando a su protagonista hasta que confunda la vigilia con sus sueños más oscuros.

Dark Fantasy, Thriller y Sci-Fi
Instaurada en 2022, la sección Dark Fantasy, Thriller y Sci-Fi, se ha convertido en una de las más vistosas del festival. No solo por sus propuestas novedosas dentro del cine independiente. Sino porque, al ampliar el espectro de la programación, Macabro se ha podido acercar a otro público. Uno que no necesariamente busca relatos poblados de fantasmas, monstruos pesadillescos o asesinos enmascarados.
Así, en esta ocasión, con un jurado construido por el programador de la muestra tijuanense Noches de Terror, Edgar Rodríguez; el coordinador de marketing de la distribuidora Tulip Pictures, Javier Martínez, y la directora de La Casa del Cine, Ximena Hernández, se premió como Mejor Película al filme neerlandés de ciencia ficción Psychonaut, de Thijs Meuwese.
El filme narra el viaje que debe de emprender una mujer por los recovecos más oscuros de la mente de su novia. Quien ha recibido un balazo en la cabeza, para recuperar el recuerdo que las une, esto con la ayuda de una máquina futurista creada por su madre.
Mejor Director
A su vez, el premio a Mejor Director fue para Cris Tapia Marchiori por la cinta argentina de acción Gatillero. Este filme cuenta las primeras horas en su antiguo barrio de un envejecido sicario, después de salir de la cárcel. Quien, sin pretenderlo, termina en medio de un enfrentamiento definitivo, entre los narcotraficantes que reinan el lugar, a las órdenes de una mujer apodada “La Madrina”, y un grupo de habitantes cansado de la violencia, la muerte y la inoperancia de la policía. Todo ello filmado en un único y apabullante plano secuencia, el cual se antoja imposible.
En esta sección también se otorgó una mención honorífica a Carlos Armella. Por el drama con ecos rulfianos ubicado a finales de la guerra cristera El diablo en el camino. En el que un soldado desertor debe de cargar el cuerpo de su hijo recién fallecido hasta su terruño. Atravesando un país devastado, mientras es acosado constantemente por el diablo.

Cortometrajes Internacionales y Mexicanos
Respecto a los reconocimientos para los cortometrajes. En la sección de Cortometraje Internacional, el jurado, armado por el director del festival Fantasmagoria de Medellín, Cristian Jaramillo y la productora Jennifer Remba, decidió galardonar a la cinta de body horror Femme, de Nina Noël Raaijmakers. La película muestra cómo el cuerpo de una mujer joven va atravesando perturbadores cambios, tras su primera e incómoda experiencia sexual.
Así mismo, el jurado consideró otorgar una mención honorífica al cortometraje argentino que introduce el concepto de “Horror andino”, Serafina, de Gonzalo Calzada. Que retrata a una pequeña niña que vive con su abuela en un pueblo desierto, quien escucha por parte de ella las advertencias de no acercarse a cierto pozo maldecido.
En la sección de Cortometraje Mexicano, el jurado compuesto por la gestora y curadora cinematográfica Lola Díaz-González y el programador del festival Fantasmagoria, Vicente Gil, se inclinó por La hija que compartimos, de Manuel Rodarte de Alba.
Esta historia presenta el último fin de semana para un matrimonio roto antes de su separación inminente. Mismo que se irá tornando oscuro para su pequeña hija, quien tendrá que elegir con cuál de sus padres prefiere quedarse. Igualmente, hubo una mención honorífica para La pecera, de Victoria Garza. Que imagina la búsqueda de insertarse en la sociedad por parte de una extraña mujer pez.
Mejor Cortometraje Animado
En la sección de Cortometraje Animado, el jurado constituido por el diseñador gráfico Diego Álvarez y el director del festival Caóstica de Bilbao, Xavier Uria, determinó que el trabajo merecedor del premio era para Mother of Dawn, de Clara Trevisan, coproducción entre Brasil, Finlandia, Bélgica y Portugal, que describe un día en la vida de una criatura hambrienta que sale a cazar.
Este año, Macabro y la distribuidora Daimon Films iniciaron una alianza, para otorgarle un premio a uno de los largometrajes de las tres secciones competitivas, que le asegure un estreno comercial en salas mexicanas. En este primer esfuerzo, el título elegido fue el extravagante slasher estadounidense Pater Noster and the mission of light, de Cristopher Bickel.
Descrita en redes por el equipo de Horrorama como “High Fidelity meets Midsommar meets The Lords of Salem”, la película presenta a la empleada de una tienda de discos que fortuitamente consigue un extraño y cotizado álbum de rock psicodélico, compra que la pondrá en contacto con la misteriosa comuna hippie que lo produjo en los años setenta.

Premio del público y gira México Macabro
Finalmente, como se ha vuelto una tradición, el público asistente al festival también otorgó, por medio de la votación, un premio a uno de los largometrajes de la programación.
Así pues, otros visitantes del Hotel Macabro se decantaron por la cinta brasileña de ciencia ficción Consecuencias paralelas, de Gabriel França y CD Vallada.
Ingeniosa y minimalista (tres personajes, un escenario reducido, una pistola y un viejo sillón), el filme relata el intento por parte de una mujer de descubrir si la máquina del tiempo que su madre fallecida dijo haber creado, funciona en realidad, originando en el camino una línea temporal en la cual la muerte es inminente.
El Hotel Macabro quedará abandonado (al menos de inquilinos terrenales). Sin embargo, la exhibición del cine fantástico continua: del 19 de septiembre al 10 de noviembre se llevará a cabo México Macabro, gira que recorrerá salas, cineclubes y foros de Ciudad de México, Estado de México, Oaxaca, Guanajuato y Puebla, para proyectar la selección de cine nacional que se presentó esta edición del festival.
¡Larga vida a Macabro!

